1. Banda Nella Nebbia Banda Nella Nebbia

1. "Banda Nella Nebbia" – Banda Nella Nebbia

Wykonawcy: Kacper Szroeder – trąbka; Piotr Krukowski – trąbka; Tomasz Stawiecki – saksofon, klarnet, klarnet basowy; Piotr Wróbel – puzon basowy, puzon tenorowy; Piotr Janiec – tuba; Mateusz Szemraj – lutnia; Konstanty Szemraj – mandolina, gitara; Dominika Korzeniecka – bęben; Amar Ziembiński – perkusja; Franciszek Szpilman – gitara basowa, altówka

***

Orkiestra pod dowództwem charyzmatycznego Franciszka Szpilmana, czyli Justinasa Važnevičiusa z Litwy, to zdobywcy Grand Prix "Nowej Tradycji" z 2015 roku. W ich muzyce, którą sami nazywają radical ethno, słychać wpływy m.in. Franka Zappy i Johna Zorna. Muzycy sięgają też do tradycji klezmerskiej, melodii polskich i litewskich. To wybuchowa mieszanka, intrygująca zarówno niespotykaną energią, jak i precyzją wykonania oraz dyscypliną. Na płycie znalazło się osiem utworów nagranych w Studiu S4 Polskiego Radia, jesienią 2015 roku. 

2. Crowded Head Shannon

2. "Crowded Head" – Shannon

Wykonawcy: Marcin Rumiński – flety, bombarda, gitara 12-strunowa, mandolina, śpiew; Maria Rumińska – śpiew, melodeon, kości; Marcin Drabik – skrzypce; Oisin Dillon – gitara, śpiew; Patrycja Napierała – instrumenty perkusyjne; Jacek Fedkowicz – gitara basowa. Gościnnie: Michał Karczewski, Aga Derlak, Groove Brothers, Wojtek Fedkowicz

***

Dziewiąta płyta jednego z najpopularniejszych w Polsce wykonawców muzyki celtyckiej zawiera zarówno tradycyjny repertuar z Irlandii, Szkocji czy Bretanii, jak i autorskie kompozycje i opracowania artystów zespołu. Są to tradycyjne pieśni oraz melodie taneczne.

3. Duch gór Trebunie Tutki Quintet Urmuli

3. "Duch gór" – Trebunie Tutki & Quintet Urmuli

Wykonawcy: Krzysztof Trebunia-Tutka – śpiew, skrzypce, koza podhalańska, dwojnica, fujara bezotworowa, gwizdanie, dzwonki owcze, róg; Anna Trebunia-Wyrostek – śpiew, basy podhalańskie, wyskanie; Jan Trebunia-Tutka – altówka, śpiew/viola, voice; Andrzej Polak – skrzypce, śpiew; Kuba „Bobas” Wilk – kontrabas; Nugzar Kavtaradze – śpiew, phanduri, duduk; Shalva Abramashvili – śpiew, chuniri; David Ratiani – śpiew, chonguridabali bani; Tamaz Mamaladze – śpiew, phanduribani, gudastviri; Gela Tabashidze – śpiew, salamuri

***

Głębokie i pełne wzajemnego zrozumienia spotkanie górali spod Giewontu i Kazbeku. Zarówno Trebunie-Tutki, jak i gruziński kwintet Urmuli to zespoły znane od wielu lat na scenie muzyki świata. Wartością bezwzględną albumu "Duch Gór" jest przemyślana produkcja i bardzo dojrzałe połączenie dwóch, wydawać by się mogło, odległych od siebie krain. Okazuje się, że pieśni z Tatr oraz Gruzji mają wspólny mianownik - podobne historie i teksty. Płyta jest misterną kompozycją złożoną z wzajemnie się przenikających melodii i tematów góralskiej muzyki. Uwagę przykuwa również okładka albumu autorstwa Huberta Czajkowskiego.

4. Hańba Hańba

4. "Hańba!" – Hańba!

Wykonawcy: Andrzej Zamenhoff (Andrzej Zagajewski) – bandżo; Adam Sobolewski( Mateusz Nowicki) – bęben, grzebień, tamburyn; Ignacy Woland (Jakub Lewicki) – tuba; Wiesław Król (Michał Radmacher) – akordeon

***

Zbuntowana Orkiestra Podwórkowa Hańba! łączy punkową energię z miejskim folklorem i poezją zrodzoną w okresie dwudziestolecia międzywojennego. Artyści sięgają po twórczość wielkich poetów tego okresu: Tuwima, Brzechwy, Broniewskiego. Teksty poruszają bolesne problemy społeczne aktualne nie tylko w II Rzeczypospolitej. Zespół jest laureatem Nagrody Specjalnej im. Cz. Niemena podczas XVII Festiwalu Folkowego Polskiego Radia „Nowa Tradycja” w 2014 roku.

5. Libelid pieśni miłosne jidysz Ola Bilińska z zespołem

5. "Libelid – pieśni miłosne jidysz" – Ola Bilińska z zespołem

Wykonawcy: Ola Bilińska – głos, syntezator OP1, gitara elektryczna, delay Moogerfooger; Edyta Czerniewicz – wiolonczela, głos; Kasia Kolbowska – harfa celtycka, głos; Michał Moniuszko – kontrabas, mandolina, głos; Kacper Szroeder – trąbka, flugelhorn, cymbały białoruskie, głos; Adriana Witkowska – głos; Paweł Szamburski – klarnety

***

Po płycie "Beryozkele" (Folkowy Fonogram roku 2014), poświęconej przedwojennym kołysankom w języku jidysz, tym razem Ola Bilińska postanowiła zmierzyć się z repertuarem miłosnym. Album emanuje dojmującą intymnością i delikatnością. Warte uwagi jest także minimalistyczne połączenie instrumentów akustycznych, elektroniki oraz pięknego głosu Oli Bilińskiej. Album zdobią grafiki Karoliny Kotowskiej - kolaże stworzone na podstawie archiwów polona.pl i Centralnej Biblioteki Judaistycznej. 

6. Maggid Oleś Brothers Jorgos Skolias (Sefardix)

6. "Maggid" – Oleś Brothers & Jorgos Skolias (Sefardix)

Wykonawcy: Jorgos Skolias – śpiew; Marcin Oleś – kontrabas; Bartłomiej Oleś – perkusja

***

Jorgos Skolias wraz z braćmi Marcinem i Bartłomiejem Olesiami konsekwentnie podążają ścieżką wytyczoną przez ich poprzedni album „Sefardix”. Tym razem ich mistrzem jest maggid – wędrowny przewodnik po naukach rabinicznych, ale też pozaziemski mentor, kontaktujący się z ludźmi poprzez sny i wizje. Muzycznie „Maggid” jest wędrówką przez stulecia opartą na wątkach sefardyjskich, ale też bałkańskich, północnoafrykańskich, berberyjskich i greckich. To również niezwykle spójne połączenie wokalnych eksperymentów Jorgosa Skoliasa z kreatywną jazzową sekcją braci Olesiów.

7. Niesiądz Bum Bum Orkestar

7. "Niesiądz" – Bum Bum Orkestar

Wykonawcy: Oliwier Andruszczenko – klarnet, saksofon; Mateusz Wachowiak – akordeon, trąbka, śpiew; Mateusz Sieradzan – tapan, tamburyn, riq, werbel, darbuka, śpiew; Damian Marat – trąbka, flugelhorn; Piotr Krukowski – trąbka; Bartek Stępień – sakshorn tenorowy; Piotr Janiec – tuba. Gościnnie: Olga Tołwińska – śpiew; Łukasz Mielko – śpiew; Marta Olko – efekty dźwiękowe; Ferajna z Hoovera – wrzaski

***

Debiutancki album eklektycznej formacji Bum Bum Orkestar to połączenie elementów muzyki bałkańskiej, klezmerskiej i polskiej. Muzyków Bum Bum fascynuje przede wszystkim klimat bałkańskich orkiestr weselno-pogrzebowych. Na płycie znalazły się zarówno żywiołowe tradycyjne utwory z Bałkanów, jak i też inspirowane nimi własne kompozycje członków zespołu. Tytuł albumu nawiązuje do jednej z najbardziej znanych kurpiowskich pieśni „Zaświeć niesiądzu”, którą również można usłyszeć na płycie. 

8. Stabat Mater Dolorosa Adam Rymarz, Witold Janiak

8. "Stabat Mater Dolorosa" – Adam Rymarz, Witold Janiak

Wykonawcy: Adam Rymarz – śpiew; Witold Janiak – fortepian, instrumenty klawiszowe

***

Album narodził się jako efekt wspólnych koncertów Witolda Janiaka – pianisty, wykładowcy na Wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Łodzi i Adam Rymarza – wokalisty związanego z łódzką filmówką. Artyści od kilku lat wspólnie wykonywali własne interpretacje polskich pieśni pasyjnych podczas wielkopostnych koncertów, aby w końcu dokonać rejestracji tego materiału w grudniu 2015 roku.

9. Umówmy się na dziś Warszawska Orkiestra Sentymentalna

9. "Umówmy się na dziś" – Warszawska Orkiestra Sentymentalna

Wykonawcy: Gabriela Mościcka – śpiew, akordeon; Lena Nowak – klarnet, śpiew; Jakub Fedak – wibrafon, ksylorimba; Kazimierz Nitkiewicz – trąbka, tenor; Marcin Żebrowski – mandolina, gitara; Adam Hołuszko – gitara, mandolina; Łukasz Owczynnikow – kontrabas; Mateusz Kowalski – tara, baraban, gitalele, śpiew. Gościnnie: Olga Owczynnikow, Szczepan Pospieszalski, Radosław Mysłek, Jakub Korona

***

Warszawska Orkiestra Sentymentalna przywołuje repertuar przedwojennych kabaretów i muzycznych rewii, sięga po szlagiery kinowe 20-lecia międzywojennego oraz po twórczość najwybitniejszych autorów, kompozytorów i wykonawców tamtych czasów: Adama Astona, Henryka Warsa, Wiery Gran, Mieczysława Fogga i wielu innych. Muzycy są laureatami wyróżnienia na XVIII  Festiwalu Folkowym Polskiego Radia „Nowa Tradycja” w 2015 roku.

10. The Voice of Suka Maria Pomianowska z zespołem

10. "The Voice of Suka" – Maria Pomianowska z zespołem

Wykonawcy: Maria Pomianowska – śpiew, suka biłgorajska, fidel płocka; Aleksandra Kauf – śpiew, suka biłgorajska, suka mielecka; Iwona Rapacz – suka basowa; Patrycja Napierała  - perkusjonalia. Gościnnie: Piotr Malec – tabla; Marta Sołek – suka akompaniująca, Bart Pałyga – bas ludowy

***

Na najnowszym albumie Maria Pomianowska oddaje głos przede wszystkim swoim ukochanym instrumentom: suce biłgorajskiej, suce mieleckiej i fideli płockiej. Staropolskie chordofony prowadzą melodie komponowane w większości w ostatnich latach przez Pomianowską do szuflady. Płyta „The Voice of Suka” to również wyraz głębokiego szacunku artystki do tradycji i historii tych zapomnianych na długie lata instrumentów.

11. Zin do hezaran... Malerai Bargh Goodarzi

11. "Zin do hezaran..." – Malerai Bargh Goodarzi

Wykonawcy: Dagna Sadkowska – skrzypce; Michał Górczyński – klarnet, saksofon tenorowy, drewno, ciecierzyca; Robert Jędrzejewski – wiolonczela. Gościnnie: Awa Bargh – śpiew; Farzad Goodarzi - instrumenty perkusyjne, recytacja 

***

Trio Malerai kierowane przez klarnecistę i kompozytora Michała Górczyńskiego kilka lat temu rozpoczęło projekt tworzenia „muzyki do języków”. Album „Zin do hezaran…” to kolejna odsłona tej muzycznej koncepcji, tym razem poświęcona językowi perskiemu i mistycznej poezji Dżalaluddina Rumiego. Do nagrania zaproszono również irańskich muzyków: wokalistkę Awę Bargh oraz mieszkającego w Polsce kompozytora i perkusjonalistę Farzada Goodarziego. Przewodnią myślą albumu jest podążanie muzyki za słowami, w tym wypadku mistycznych poematów ghazal. To misterny zlepek muzyki awangardowej, improwizowanej, wątków bliskowschodnich, ale też kojarzących się z jazzem czy współczesną kameralistyką.

12. Żywizna plays Zaświeć Niesiącku and other Kurpian Songs (Raphael Rogiński i Genowefa Lenarcik)

12. Żywizna plays "Zaświeć Niesiącku and other Kurpian Songs" (Raphael Rogiński i Genowefa Lenarcik)

Wykonawcy: Genowefa Lenarcik – śpiew; Raphael Rogiński – gitara 

***

Oryginalna fuzja awangardowego gitarzysty ze śpiewaczką ludową. Raphael Rogiński, znany ze współpracy z Triem Shofar i grupą Cukunft, tym razem swoje gitarowe riffy połączył ze śpiewem kurpiowskim. Genowefa Lenarcik śpiewa mocnym i zachrypniętym głosem, co w połączeniu z grą Rogińskiego daje oryginalne, zaskakujące ale tez bardzo nastrojowe połączenie. Dla Genowefy Lenarcik las jest miejscem nostalgicznym, do którego wymykała się jako dziecko, żeby śpiewać. To również bardzo ważne miejsce dla tradycji kurpiowskiego śpiewania. Dlatego właśnie płyta została nagrana w lesie, przy granicy z Białorusią i z Litwą.