„Przez cały czas zadaję sobie jakieś głupie łamigłówki, które na saksofonie mogłem od razu zagrać, a na skrzypcach muszę dopiero dochodzić, w której pozycji je wykonać” – Zbigniew Seifert
„Zbyszek był jedynym członkiem Kwintetu, z którym nigdy niczego nie trzeba było ustalać – wiedział wszystko” - Tomasz Stańko
„Ten, kto pisze o Zbigniewie Seifercie, musi napisać także o Seifercie– człowieku – ludzkim, uczynnym, skromnym; o jego wrażliwości,którą my na zachodzie odczuwamy jako polską w najlepszym tego słowa znaczeniu…” - Joachim Ernest Berendt
PROGRAM ZBIGNIEW SEIFERT IN MEMORIAM
W RAMACH 54. ZADUSZEK JAZZOWYCH
5 listopada 2009 roku (czwartek)
Filharmonia im. K. Szymanowskiego,
godz. 19.00
Jasper van't Hof – fortepian
Philip Catherine – gitara
Adam Nussbaum – perkusja
Joachim Kühn Solo – fortepian
Z. Seifert - Koncert jazzowy na skrzypce, orkiestrę symfoniczną oraz grupę rytmiczną – prapremiera polska
Wykonawcy:
Mateusz Smoczyński – skrzypce
Joachim Kühn – fortepian
Bronisław Suchanek – bas
Janusz Stefański – perkusja
Bohdan Jarmołowicz – dyrygent
Orkiestra Filharmonii im. K. Szymanowskiego
Koncert Klubowy + Jam session
godz. 21.30
Mateusz Smoczyński Quintett
Klub Piec Art
6 listopada 2009 roku (piątek)
Muzeum MANGGHA
Promocja książki biograficznej o Seifercie „ Man of the Light” autorstwa Anety Norek oraz
panel dyskusyjny uczestników Festiwalu (artystów, dziennikarzy, melomanów)
Projekcja filmu dokumentalnego o Zbigniewie Seifercie „Passion”
w reż. Erin Harper www.passion-themovie.com
godz. 18.00
Zach Brock – skrzypce
Jan Jarczyk – fortepian
Bronisław Suchanek/Jan Gonciarczyk – bas
Janusz Stefański – perkusja
Koncert Klubowy
Klub Alchemia 22.00
Pierończyk Adam Trio
7 listopada 2009 roku (sobota)
Kopalnia Soli „Wieliczka” TT, Komora Haluszka
godz. 19.00
Mateusz Smoczyński – skrzypce
Jan Jarczyk – fortepian
Zbigniew Wegehaupt – bas
Janusz Stefański – perkusja
Koncert Klubowy
Jazz Klub u Muniaka
22.00
jam session do rana
Goście Festiwalu m.in.: Agnieszka Seifert-Beck, Paweł Brodowski - Redaktor Naczelny Jazz Forum, Antoni Krupa, Grzegorz Tusiewicz, Wolfram Knauer - Dyrektor Instytutu Jazzowego w Darmstadt.
Zbigniew Seifert - jeden z najwybitniejszych muzyków jazzowych w Polsce. Przedwczesna śmierć przerwała świetnie zapowiadającą się karierę. Saksofonista i skrzypek jazzowy, kompozytor i aranżer, lider zespołów jazzowych. W wieku 6 lat rozpoczął naukę gry na skrzypcach, a jako nastolatek - na saksofonie altowym. Uczęszczał do szkoły muzycznej im. Fryderyka Chopina w Krakowie, a w 1970 r. ukończył krakowską PWSM w klasie skrzypiec prof. Stanisława Tawroszewicza. Już w 1965 r., po rozpoczęciu studiów, założył własny kwartet wzorowany na klasycznym kwartecie Johna Coltrane'a. Dwa lata później, zadebiutował jako saksofonista altowy w zespole Tomasza Stańki. Będąc członkiem tego zespołu (1969-73) grał swobodniejszą formę jazzu, jednocześnie stopniowo odchodził od saksofonu na rzecz skrzypiec (alt porzucił w 1971 r.).
Współpraca ze Stańką nie przeszkodziła Seifertowi w rozwijaniu własnych zamierzeń artystycznych. Realizując je w 1968 r. wystąpił we Wrocławiu na festiwalu "Jazz nad Odrą" prezentując autorski kwartet (Jan Gonciarczyk - kontrabas, Jan Jarczyk - fortepian i Janusz Stefański - perkusja). Sukces powtórzyli rok później, zdobywając na tym festiwalu główną nagrodę zespołową, a Seifert - II indywidualną. W 1969 r. wziął udział w węgierskim festiwalu jazzowym w Nagykoros i został uznany najlepszym instrumentalistą tej znaczącej imprezy.
Swoje koncepcje nowej muzyki przez kolejne sezony realizował (do 1973 r.) w Kwintecie Tomasza Stańki. Mimo znacznego obciążenia pracą z wymagającym liderem nadal prowadził swój kwartet. To z tym zespołem zapraszany był na najważniejsze festiwale jazzowe w Europie. Największą popularność zdobył w Niemczech. Najczęściej współpracował z niemieckimi zespołami m. in. z grupami Alberta Mangelsdorffa, Joachima Kuhna, Chrisa Hinze'a, Charliego Mariano, z formacją Free Sound. Co znamienne, występował przede wszystkim lansując własny repertuar. To wtedy, obok licznych, innych tematów jazzowych, skomponował "Koncert na improwizujące skrzypce i orkiestrę symfoniczną", który został nagrany dla radiowej stacji NDR.
Mimo znaczących sukcesów oraz dobrej pozycji na europejskim rynku jazzowym, dopiero w 1976 r. zdecydował się na nagranie pierwszego, autorskiego albumu "Man Of The Light". Dopracowany i niezwykle nowatorski projekt przyniósł mu uznanie krytyki i publiczności na całym świecie. Efektem tego było zaproszenie na koncerty i nagrania do USA. Muzyka Seiferta zainteresowała wybitnych twórców jazzu. W 1976 r. wystąpił na Monterey Jazz Festival w Kalifornii m.in. z legendarnym pianistą grupy Modern Jazz Quartet - Johnem Lewisem. W Nowym Jorku nawiązał współpracę z kultową grupą nowoczesnego jazzu, kwartetem Oregon. Przez cały czas pracował z przekonaniem, że do swoich projektów może pozyskać najwybitniejsze jazzowe indywidualności. W 1978 r. zaprosił więc do współpracy grupę wybitnych muzyków amerykańskich, m.in. Johna Scofielda, Eddiego Gomeza i Jacka DeJohnette'a, by wspólnie zrealizować "Passion" - jeden z najwybitniejszych albumów zrealizowanych przez polskiego jazzmana. Był jednym z niewielu muzyków, którzy budowali pomost pomiędzy muzyką klasyczną, a swobodną realizacją jazzową.
Ekspresyjna, intensywna i technicznie bez zarzutu gra znakomicie odpowiadała formule wolnego stylu, jaki w jazzie preferował. Takie pojmowanie jazzu w pełni realizowało jego pragnienie, by "grać tak, jak Coltrane, gdyby ten grał na skrzypcach".
www.promusicamundi.pl