«Варшавские театральные встречи» - исключительный праздник театра. Театралы всегда ждут его с нетерпением, а в этом году желание встреч с театром приобрело дополнительную остроту. Артисты и зрители очень тосковали по живому общению друг с другом, и вот оно наступило. 6 июня в варшавском Театре Dramatyczny открылся очередной фестиваль, о котором я попросила рассказать его куратора и заведующего литературной частью этого театра Войцеха Майхерека.
Войцех Майхерек: Действительно, этот выпуск, 41-й по счету родился из большой тоски. Как только была объявлена возможность возвращения публики в театр, конечно, по-прежнему в санитарном режиме, ограниченном до 50% мест, мы сразу решили вернуть фестиваль. Июнь был самым ранним сроком из всех возможных. Безусловно, выбор спектаклей на этот раз был более трудный в связи с известными обстоятельствами. Пандемия нарушила театральную жизнь, с марта прошлого года месяцы, когда удалось играть на сцене, можно посчитать на пальцах одной руки. Премьер было мало, они переносились, в общем, сложностей было много. Всё это повлияло на наш выбор, поэтому в Варшаву мы пригласили меньше спектаклей, чем в предыдущие годы, всего лишь шесть. Но программе на сцене Театра Dramatyczny сопутствует дополнительная онлайн-программа. Так что, как сейчас говорят, этот выпуск будет гибридным. Это в некотором смысле результат декабрьского выпуска «Варшавских театральных встреч», которые из-за локдауна прошли только в интернете. Несмотря на понимание, что театр в интернете не заменит театра живого, опыт того выпуска и хороший прием зрителей, которые признавались, что не всегда могли бы поехать в другой город на спекаткли, а с помощью Сети получили шанс увидеть лучшие спектакли в Польше, мы решили включить дополнительную программу.
Театр Dramatyczny в Варшаве, где проходят "Варшавские театральные встречи". Фото: И. Завиша
- Как же сложилась основная программа фестиваля этого года?
Войцех Майхерек: Можно сказать, что этот выбор выделил две «тройки». Три постановки - работы таких режиссеров, уже хорошо известных варшавской публике. Это Моника Стшемпка и Павел Демирский, которые открыли фестиваль свои новым спекатклем Театра Stary в Кракове «Телесность», Ян Клята - режиссер спекаткля «Долг» в краковском Театре Proxima, и еще один драматургическо-режиссерский дуэт Иоланты Яничак и Виктора Рубина со спектаклм «Мне и так никто не поверит» в Театре имени Ф. Фредро в Гнезно. А вторая тройка - это дебютанты нашего фестиваля, молодые режиссеры, только начавшие свой творческий путь, как Франтишек Шуминьский - постановщик спектакля «Смерть Ивана Ильича» по рассказу Льва Толстого в Театре Wybrzeze в Гданьске, а также Радек Стемпень со спектаклем «Мать» по Виткацию из театра Nowy в Познани и Енджей Пясковский с инсценировкой романа Элизы Ожешко «Над Неманом», премьера которой состоялась в Театре им. Ю. Остервы в Люблине. При выборе мы не руководствовались принципом столкновения спектаклей известных и молодых творцов, просто так получилось само. Но мне кажется, что это столкновение очень интересное, а в случае молодых любопытным фактом может быть то, что все они обратились к литературной классике и очень свежо интерпретирует хрестоматийные тексты. Возможно, с этими молодыми режиссерами мы будем связывать какие-то надежды на будущее.
- Польский театр очень силен подтекстом, умением высказываться не в прямую, что называется «между словами». Это я к вопросу, отражается ли в спектаклях фестиваля та непростая ситуация, в которой все мы сейчас оказались?
Войцех Майхерек: Мне кажется, что да, но я бы сделал нажим именно на определение «не впрямую» или «небуквально». Дело в том, что премьеры некоторых спектаклей состоялись еще до пандемии, то есть, в совершенное иное время. Но парадоксально сейчас они обрели дополнительное звучание. Таким примером является уже упомянутая постановка «Смерть Ивана Ильича». Тематика этого текста и проблематика спектакля явно перекликается с сегодняшним временем, с трагическим опытом болезни, смерти, утрат, который касается нас ежедневно, поэтому этот спектакль сейчас может очень сильно задевать за живое. Но кроме опыта пандемии, думаю, в этих спектаклях отражается опыт недавних женских протестов, которые прошли в Польше. Это видно хотя бы в спектакле «Мне и так никто не поверит», источником вдохновения которого стала история Барбары Здунк - последней женщины в Европе, которую сожгли на костре за колдовство в 1811 году. Обращение к истории, конечно, служит зеркалом современности, даже в таком спектакле как «Над Неманом», хотя это классика литературы XIX века, буквально из школьной программы. В романе Ожешко явно прослеживается мотив разделения общества, очень выразительны женские образы, и думаю, всё это эффектно прозвучало на сцене Театра им. Остервы в Люблине.
- А что касается сопутствующей программы в интернете?
Войцех Майхерек: Там будут три дополнительных спектакля. Одним из них является спектакль «Боксер» из Театра Thalia в Гамбурге в постановке Эвелины Марциняк. Это инсценировка известного романа Щепана Твардоха «Король». Надо отметить, что традиция Варшавских театральных встреч уже долгое время подразумевает приглашение спектаклей польских режиссеров, поставленных за границей. В тех условиях, которые имеются сейчас, в июне этого года, мы не могли пригласить театр из Гамбурга, так сказать, «вживую», поэтому он будет представлен в форме онлайн-трансляции. Этот спектакль наделал много шума, получил в прошлом сезоне престижную немецкую премию «Фауст» за лучшую режиссуру в Германии. Второй спектакль - «Фанни и Александр» по сценарию всем известного фильма Ингмара Бергмана в постановке Лукаша Коса в Театре им. Х. Можджеевской в Легнице. Его сценическая концепция предполагает, что сцены разыгрываются в разных местах в театре, и мы не могли его в нынешних условиях перенести в Варшаву. Независимо от трудных проблем, которых касается этот спектакль, он тоже очень созвучен нашей сегодняшней действительности. Есть в нем своего рода похвала театру как таковому, и мне кажется, что это очень важно сейчас. А третий спектакль «Протест»- это постановка Театра Dramatyczny, то есть хозяина фестиваля, по одноактным пьесах Вацлава Гавела в постановке Альдоны Фигуры. Так что, непосредственно в зрительный зал или к экранам компьютеров я очень сердечно приглашаю на этот 41-й выпуск Варшавских театральных встреч.
Автор передачи: Ирина Завиша
Подробности на сайте:
https://www.warszawskie.org/strona-glowna