Stało się to możliwe dzięki współpracy z Państwowym Centralnym Muzeum Teatralnym im. A.A. Bachruszyna w Moskwie, gdzie wystawę po raz pierwszy zaprezentowano latem 2015 roku.
W 2016 roku Kostium na przełomie wieków 1990-2015 został pokazany po raz pierwszy w Stanach Zjednoczonych, na Uniwersytecie Karoliny Północnej w Asheville, a następnie w 2017 r. na konferencji amerykańskiego Instytutu Technologii Teatralnej (USITT) w St. Louis, Missouri. Również w 2017 r. wystawę zaprezentowano na konferencji World Stage Design (WSD) w Tajpej, po czym kontynuowała ona swoją podróż po Chińskiej Republice Ludowej; w 2018 r. dotarła do Fuzhou na Międzynarodowy Tydzień Kostiumów, a następnie na Międzynarodową Konferencję CDEX w Szanghaju.
Przełom tysiąclecia przyniósł wielkie reformy społeczne, polityczne i gospodarcze, innowacyjne technologie i świadomość ekologiczną, a także istotnie wpłynął na nasze postrzeganie Sztuki, w tym Sztuki Kostiumu.
Kostium na przełomie wieków 1990 -2015 oferuje szeroką gamę projektów kostiumów, od tradycyjnych form teatralnych po tak zwaną modę awangardową, performance i instalację.
Podstawową ideą tej wystawy jest przedstawienie przeglądu projektów kostiumów z całego świata na przełomie XX i XXI wieku, bez osądzania i uprzedzeń ze względu na płeć, rasę, otoczenie polityczne czy ekonomiczne, w którym artysta żył i pracował. Wystawa nie stara się tworzyć konkretnych trendów czy wyznaczać kierunków w projektowaniu dla teatru i mody.
Bardziej niż jednolitą wizualnie koncepcją wystawy zainteresowani jesteśmy różnorodnością opinii, niedawnymi i aktualnymi osiągnięciami w zakresie projektowania i technologii, różnymi pomysłami i interpretacjami postaci, językiem artystycznym i wyjątkowymi narracjami dostarczanymi przez poszczególnych projektantów.
"Naszym zamiarem jest poszerzenie horyzontów rzemieślników i projektantów poprzez pokazanie różnorodności stylów i pomysłów.
Naszym celem jest stworzenie najnowszego słownictwa artystycznego dla kolejnego pokolenia projektantów dla teatru i mody w nadchodzącym stuleciu.
Mamy nadzieję, że te niesamowite projekty zainspirują uczestników, a także widzów tej wystawy".
Igor Roussanoff
Organizatorzy: Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie i Państwowe Centralne Muzeum Teatralne imienia A.A. Bachruszyna w Moskwie
Instytucje wspierające: OISTAT, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Wernisaż 26 października 2018 r. o godzinie 18.
Wystawa czynna do 31 stycznia w godz. 12-20.
Warsztaty, prezentacje i spotkania ze scenografami 26-28 października.
26 października 2018 r.
16:00 – 17:45 Prezentacja Niculae Ularu pt.: "Kostiumy teatralne i projektowanie przestrzeni a nowoczesne technologie"
18:00 Oficjalne otwarcie wystawy "Kostium na przełomie wieków 1990 – 2015"
27 października 2018 r.
9:00 – 10:45 Prezentacja Niki Danielskiej pt.: "Pomiędzy rzeźbą a kostiumem"
11:00 – 12:45 Prezentacja Katarzyny Konieczki pt.: "Ignorancja, wybujałe ego i marketing"
13:00 – 14:00 Przerwa
14:00 – 16:45 Prezentacja Mariaeleny Roque pt.: "Być albo nie być. Kostium – oto jest pytanie"
28 października 2018 r.
10:00 – 11:45 Prezentacja Igora Roussanoffa pt.: "Tożsamość narodowa a innowacyjność w projektowaniu"
12:00 – 13:45 Prezentacja Andreya Barteneva pt.: "Tworzenie koncepcji wizualnej i kształtów w oparciu o eksperyment sceniczny w Iwonie, księżniczce Burgunda Witolda Gombrowicza"
14:00 – 15:00 Przerwa
15:00 – 16:45 Prezentacja Sashy Frolovej pt.: "Eksperymentowanie z kształtami i materiałami przy produkcji przedstawienia Czarodziejski flet"
Na wszystkie wydarzenia wstęp wolny.
Wydział Scenografii Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
Wybrzeże Kościuszkowskiej 37/39. kostiumnaprzelomiewiekow.asp.waw.pl/
