IV Festiwal Muzyka Świata Warszawa

Ostatnia aktualizacja: 12.05.2023 20:16
Przed nami czwarta edycja Festiwalu Muzyka Świata Warszawa – wydarzenia promującego muzyczną różnorodność kulturową – od muzyki tradycyjnej poprzez klasyczną do elementów popu i jazzu. W ciągu trzech dni na festiwalowej scenie usłyszymy niepowtarzalne koncerty. Gościem specjalnym tej edycji będzie wybitny norweski trębacz i kompozytor, uznawany za pioniera nu-jazzu - Nils Petter Molvaer. Festiwal odbędzie się w dniach 26-28 maja w Studiu Koncertowym im. Agnieszki Osieckiej w Warszawie. Narodowe Centrum Kultury wraz z Ministerstwem Kultury i Dziedzictwa Narodowego są współorganizatorami wydarzenia.
Plakat festiwalu
Plakat festiwaluFoto: materiały prom.

Festiwal konsekwentnie przybliża publiczności najciekawsze zjawiska współczesnej sceny etno / world music, prezentując najbardziej emblematycznych przedstawicieli i przedstawicielek muzyki korzeni.

Podczas tegorocznej edycji nie zabraknie muzyki naszych wschodnich sąsiadów. Wystąpi ukraiński zespół folk rockowy Haydamaky oraz polska grupa Werchowyna, która obchodzi w tym roku 30. rocznicę swojej działalności. Usłyszymy też afrykańskie rytmy w wykonaniu takich artystów jak Dawda Jobarteh z Gambii, czy polska grupa Dzikie Jabłka. Tradycją festiwalu  jest udział gwiazdy-instrumentalisty, który występuje w specjalnym projekcie z muzycznym gospodarzem: MILO Ensemble. W tym roku zaproszenie na festiwal Muzyka Świata przyjął Nils Petter Molvaer - wybitny norweski trębacz jazzowy i kompozytor, uważany za przedstawiciela i jednego z pionierów nu jazzu. Wcześniej, przed koncertem MILO Ensemble wystąpi Polmuz -grupa utworzona w konkretnym celu – przywrócenia do życia pieśni ludowych z przełomu XIX i XX wieku, zarchiwizowanych na unikatowych płytach szelakowych.

Historia festiwalu sięga 2001 roku - wówczas w Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie odbyła się pierwsza jego edycja. Dokładnie dwie dekady później festiwalowe brzmienia zabrzmiały w Warszawie po raz drugi. Wśród zaproszonych artystów znaleźli się wówczas wybitni artyści wykonujący muzykę inspirowaną tradycją: Huun-Huur-Tu, Asma Hamzaoui & Bnat Timbouk, MILO Ensemble & Dave Douglas. W 2022 roku na festiwalowej scenie pojawiły się największe gwiazdy muzyki etno /world music, w tym: Dhafer Youssef, Mikis Theodorakis Orchestra, Sona Jobarteh, Aksak Balkan Trio, YAMMA Ensemble. Polskę reprezentowały zespoły MILO Ensemble z Aliną Bzhezhinską, DAGADANA oraz kompozytorka, wokalistka i multiinstrumentalistka – Karolina Cicha.

Koncerty:

26 maja

g.19 koncert Polmuz

g.20:15 koncert MILO Ensemble feat. Nils Petter Molvaer

 

27 maja

g.19 koncert Dzikie Jabłka

g.20:15 koncert Dawda Jobarteh

 

28 maja

g.19 koncert Werchowyna

g.20:15 koncert Haydamaky

 

Biogramy artystów

Nils Petter Molvær - norweski trębacz jazzowy i kompozytor. Jest uważany za przedstawiciela i jednego z pionierów nu jazzu. Jego ojciec Jens Arne także jest muzykiem jazzowym. Molvær w wieku 19 lat (w 1979) wyjechał na studia muzyczne do Trondheim. Przez wiele lat był członkiem zespołu Masqualero, w 1997 rozpoczął karierę solową. W tym samym roku wydał autorską płytę Khmer, łączącą jazz z rockiem, muzyką elektroniczną i hip-hopem (debiut w prestiżowej wytwórni ECM Records). Od tego czasu jego albumy i koncerty cieszą się nieustającym zainteresowaniem melomanów na całym świecie.  

Haydamaky (ukr. Гайдамаки, ang. trb. Haydamaky) – ukraiński zespół folk rockowy, grający mieszankę ska, reggae, rocka, dubu i tradycyjnej muzyki ukraińskiej. Sami nazywają siebie „Ukrainian Dub Machine”, a muzykę, którą grają - „Hucuł-Punk”, „Karpatian-Ska” i „Kozak Rock”. Zespół powstał w 1991 roku pod nazwą Aktus i bardzo szybko zdobył popularność na undergroundowej scenie Kijowa. W 1993 roku do zespołu dołączył wokalista Ołeksandr Jarmoła, a w 1997 roku akordeonista Iwan Łenio, obaj wywodzący się ze sceny

folkowej. W 2001 roku zespół podpisał kontrakt z EMI Records i zmienił nazwę na nawiązującą do osiemnastowiecznych hajdamaków. W 2006 roku zespół podpisał kontrakt z Eastblok Music i koncertował w Berlinie. Uplasował się również na 7. miejscu na World Chart Music Europe w Radiu BBC. Na płycie Kobzar w utworze Message gościnnie wystąpili Pablopavo i Reggaenerator z Vavamuffin oraz Grabaż (Pidżama Porno/Strachy na Lachy), zaś w remixie Witer wije można usłyszeć sekcję dętą Zion Train.

Dawda Jobarteh – gambijski muzyk i kompozytor, mieszkający od 1999 roku w Danii, wirtuoz kory - zachodnioafrykańskiego rodzaju harfy. Tworzy brzmienia łączące folk i afro jazz, dziedzictwo kulturowe. Jego muzyka obejmuje zarówno oryginalne utwory instrumentalne, kompozycje pogłębione komentarzem społecznym, jak też melodie rodem z Gambii i Skandynawii.

MILO Ensemble feat. Nils Petter Molvær - najmłodszy projekt muzyczny Dimitriosa „Milo” Kurtisa. Grupa składa się z muzyków pochodzących z różnych kontynentów. World music, wykonywana przez zespół, jest bardziej zbliżona do korzeni etno a instrumenty, na których grają artyści, pochodzą m. in. z Bliskiego Wschodu, krajów afrykańskich, Mongolii i Indonezji. Każdy z muzyków wnosi własny, odmienny i wyjątkowy wkład w wielokulturową, harmonijną muzyczną mieszankę powstającą z połączenia tych rozmaitych brzmień. W utworach słychać wpływy muzyki wschodniego regionu basenu Morza Śródziemnego, polskiej muzyki ludowej, zachodniej Afryki, Tybetu, jazzu. Z zespołem występowało wiele gwiazd światowego formatu, jak: Dave Douglas, Andy Sheppard, Leszek Możdżer, KAYAH czy Wojtek Waglewski. Zespół tworzą: Milo Kurtis (lider, klarnet, djembe, kalimba, didgeridoo, głos, instrumenty perkusyjne), Masha Natanson (śpiew, skrzypce, instrumenty perkusyjne), Bart Smorągiewicz (saksofony, flety), Adeb Chamoun (darbuka, riq, bendir, daf, instrumenty perkusyjne), Mateusz Szemraj (ud, saz, rebab, cymbały), Misza Kinsner (saksofon barytonowy i basowy) i Jacek Gładkowski (space).

Polmuz - zespół powołany przez saksofonistę Michała Fetlera (Jazzband Młynarski Masecki, Tsigunz Fanfara Avantura), realizuje radykalne interpretacje stuletnich nagrań amatorskich kapel ludowych z południowej Wielkopolski. Polmuz tworzą muzycy o znacząco odmiennych wrażliwościach i temperamentach, reprezentujący awangardowy jazz, muzykę współczesną i eksperymentalną, surową elektronikę oraz noise i hardcore. Brutalne interpretacje Polmuza są futurystyczną wizją polskiej muzyki ludowej, kolektywnej, pierwotnej improwizacji i obrzędowego transu. W 2018 roku ukazało się debiutanckie wydawnictwo zespołu pt. Drzewiej, złożone z dwóch albumów, zawierających ten sam materiał w różnych wykonaniach. Polmuz jest laureatem pierwszej nagrody oraz nagrody specjalnej na Festiwalu Nowa Tradycja 2018, występował na Off Festiwalu, Solidarity of Arts, Ethno Port, w Studiu im. Agnieszki Osieckiej.

Werchowyna - zespół śpiewa nieprzerwanie od 1991 roku. Z tej okazji w sobotę 13 maja 2023 r. w Klubie Progresja, odbędzie się ich specjalny koncert. Usłyszymy przegląd utworów z całego okresu działalności zespołu, zarówno pieśni wielogłosowe, jak i utwory instrumentalne. Na scenie - obok aktualnego składu - pojawią się muzycy, którzy grali w Werchowynie na przestrzeni minionych 30 lat.

Dzikie Jabłka - utytułowany polski zespół folkowy, który powstał w Łodzi w 2011 roku w wyniku fascynacji jego członków dwiema pozornie odległymi tradycjami muzycznymi: polską oraz zachodnioafrykańską. Repertuar zespołu Dzikie Jabłka to niezbadane obszary muzyki etnicznej. To wspólnie brzmiące dwa żywioły: słowiańska melodyjna nuta i porywający rytm afrykańskich bębnów. Zespół łączy autentyczne rytmy z wiosek Afryki Zachodniej, zakorzenione głęboko w żywej do dziś tradycji gorącego kontynentu, z polskimi melodiami i piosenkami, kultywowanymi w ludowych przekazach polskiej wsi.