Представьте себе место, где история, миф и искусство встречаются в одном пространстве. Где сквозь густые краски и символы можно услышать шёпот эпохи, а из глубины полотен выглядывают существа — реальные и фантастические. Именно в такую реальность приглашает нас вилла «Каро» в Гливице, где открылась уникальная выставка живописи Яцека Мальчевского — одного из самых загадочных и одновременно величайших польских художников.
Его картины — это не просто образы. Это путешествие вглубь человеческой души, диалог с польской историей, поэзией и духовностью. Мальчевски умел говорить с нами языком символов, аллегорий, но и сурового, подчас болезненного реализма. Он изображал Польшу как живое существо, народ как героев собственного мифа, а самого художника — как того, кто ищет смысл, вдохновение и правду.
Для начала напомним о периоде рубежа XIX и XX веков — времени, когда в польской культуре появилась яркая, мощная и до сих пор вдохновляющая художественная волна. Она получила название «Молодая Польша». Это не просто направление в искусстве. Это целая эпоха — время бунта, поиска свободы и новой чувствительности.
«Молодая Польша» была польским ответом на европейский модернизм. Но, в отличие от французского или немецкого модернизма, она несла в себе особое послание: стремление сохранить духовность и национальную идентичность народа, жившего в условиях отсутствия независимости.
Это искусство, в центре которого стоит человек — со своими тревогами, мечтами, внутренней борьбой. Это эпоха символизма и экспрессионизма, мистики и подсознания, но также — время, когда художники и писатели снова обращаются к народной культуре, к легендам, мифам и крестьянскому миру.
«Молодую Польшу» создавали выдающиеся творцы. В живописи — Яцек Мальчевский, Станислав Выспяньский, Ольга Бознаньска, Леон Вычулковский. В литературе — Станислав Пшибышевски, Казимеж Тетмайер, Ян Каспрович. В музыке — Мечислав Карлович и Кароль Шимановски.
Их работы соединяли личные переживания с судьбой целого народа. Они задавали вечные вопросы: кем мы являемся? куда идём? что значит свобода, если страна ещё не свободна?
«Молодая Польша» — это искусство, которое до сих пор звучит удивительно современно. И, возможно, именно поэтому так важно снова к нему возвращаться — чтобы увидеть, как на стыке символов, эмоций и истории рождается живая, глубокая культура.
Сегодня речь пойдет о выставке «Яцек Мальчевский. В сторону духа и мифа» — о её идее, сюжете, героях и сопровождающих занятиях. О том, как музей в Гливице вместе с Национальным музеем в Кракове создал пространство, в котором дети могут познакомиться с химерами и фаунами, подростки — открыть для себя Молодую Польшу, а взрослые — погрузиться в философию эпохи и самого Мальчевского. Рассказывает Эва Худыба, философ и культуролог, из Музея в Гливице:
В вилле «Каро», отделении Музея в Гливице, можно посетиить выставку живописи Яцека Мальчевского, одного из крупнейших представителей польского символизма. Экспозиция под названием «В сторону духа и мифа» — это художественное путешествие по миру воображения, мифов и духовности, переплетённых с историей нашего народа и внутренним миром художника. Творчество Мальчевского — удивительное соединение реализма, мифологии, национальных мотивов и глубокого философского размышления. Он умел превращать личные переживания и судьбы народа в универсальные символы. Его картины полны таинственных фигур ангелов, фавнов, персонификаций Польши. В них выражаются экзистенциальные вопросы.
Выставка подготовлена Музеем в Гливице в сотрудничестве с Национальным музеем в Кракове. На ней представлены важнейшие темы живописного нарратива Яцека Мальчевского: начиная с романтических порывов, вдохновлённых творчеством Юлиуша Словацкого, и мартирологических образов и сюжетов из легенд и народных преданий — до символических сцен, показывающих одиночество художника, проблему его ответственности, его борьбу с творческим предназначением и упорством, а также поиски смысла и вдохновения.
На выставке представлены многочисленные автопортреты художника, полные эмоций портреты Марии Бяловой — его музы и доверенного лица, а также такие культовые произведения, как «Передышка» или «Мои модели». Экспозиция показывает и менее очевидный облик Яцека Мальчевского: например, пейзажи, которые, хотя и лишены символов и аллегорий, но сильно трогают зрителя. Представлены также портреты близких художнику людей: его детей, жены, друзей, а также выдающихся творцов «Молодой Польши» — Леона Вычулковского и Станислава Виткевича. Среди представленных работ есть и уникальный эскиз маслом Яцека Мальчевского из коллекции Музея в Гливице — изображение его дочери Юлии, малоизвестная, но очень интересная работа.
Куратор выставки «Яцек Мальчевский. В сторону духа и мифа» — Уршуля Козаковска-Зауха, искусствовед Национального музея в Кракове. В ноябре, декабре и феврале Музей в Гливице приглашает на встречи с ней — она проводит не только кураторские экскурсии по выставке, но и лекции, посвящённые Мальчевскому и его творчеству.
Выставка живописи Яцека Мальчевского в Музее в Гливице, в вилле «Каро» — это идеальное предложение для учителей и учеников, желающих ближе познакомиться с творчеством одного из самых известных польских художников. Занятия, подготовленные отделом образования и продвижения Музея в Гливице, проходят стационарно в вилле «Каро» и продлятся до конца выставки — до 22 февраля 2026 года.
Ну, а Эва Худыба, философ и культуролог, и Марта Витонь-Янковска, искусствовед проводят занятия, сопровождающие выставку «Яцек Мальчевский. В сторону духа и мифа».
Для самых маленьких мы предлагаем занятие «Химеры, фауны и Медуза — фантастическая команда Яцека Мальчевского». Этот художник в своих работах затрагивал чрезвычайно широкий круг тем. Его творчество — необычное сочетание реализма, литературных вдохновений и национальных мотивов. На нашей выставке, помимо элегантных дам и привлекательных мужчин, появляются и очень загадочные существа. Одни имеют рога, другие — копыта или змеиные волосы, третьи — костюм шута. Во время занятий, предназначенных для детей от пяти лет и учеников начальных классов, мы рассказываем, кем были мифологические химеры или фауны, чем занимался Станчик (шут) и почему именно эти персонажи сначала поселились в богатом воображении художника, а потом перешли на полотно. В конце встречи маленькие участники примут участие в интерактивном спектакле, на сцене которого появляются герои уже знакомых им художественных историй Мальчевского.
Ну, а учеников, начиная с 8 класса, Эва Худыба приглашает на занятия, посвященные неочевидным, по её словам, отношениям Яцека Мальчевского с «Молодой Польшей»:
Темы, которые Мальчевский развил в своих монументальных картинах «Меланхолия» (1890–1894 гг.) и «Блуждающий круг» (1895–1897 гг.), содержат множество мотивов, которые позднее были развиты в художественных программах и литературных произведениях «Молодой Польши». Фигуры, кружащиеся в «Блуждающем круге» вокруг сидящего на лестнице юного художника, персонифицируют разные настроения, психические состояния, представления. В свою очередь, в «Меланхолии» взгляд художника в пустой мастерской, где беспорядочная толпа в шинелях сибирских ссыльных, в шляхетских кунтушах с повстанческими косами или в белых плащах, ассоциируемых с восстанием Костюшко, пытается вырваться на залитое солнцем пространство. Трудно не связать эту патриотическую и художественную символику со «Свадьбой» Станислава Выспяньского, опубликованной в 1901 году, а особенно — с последней сценой драмы, где собравшиеся в броновицкой хате гости, создающие микрокосм польского народа, кружатся в хороводе в «хохольем танце».
Для взрослых тоже предусмотрены занятия:
Занятие «Молодая Польша. Больше, чем модернизм. Панорама эпохи» — абсолютный must have для будущих абитуриентов. Яцек Мальчевский, Ольга Бознаньска, Станислав Выспяньский, Леон Вычулковский — это лишь несколько имён художников рубежа XIX и XX веков, которых мы представляем во время лекции, предшествующей посещению выставки. Мы переносимся в Краков времен более чем 100 лет назад и говорим о необычайно творческих и интенсивных годах на рубеже столетий — годах, навсегда изменивших понимание роли искусства в жизни. «Молодая Польша» — это гораздо больше, чем тенденции европейского модернизма: идея освобождения искусства, яркий индивидуализм, бунт против мира филистеров, обращение к подсознанию и сверхъестественному. Это нечто большее — всё ещё продолжающийся великий романтический спор о польском вопросе и о Речи Посполитой, оставшейся под властью разделов. На лекции мы создаем широкую панораму тех бурных времён, упорядочиваем термины, имена и места — всё это в сопровождении произведений Мальчевского, героя выставки, которую мы, разумеется, приглашаем посетить после лекции. Живопись Яцека Мальчевского, подобно символу — этому неоднозначному знаку, оставляющему пространство для интерпретации, — по своим значениям практически неисчерпаема. Более того, самого понятия символизм недостаточно для описания творчества Мальчевского. Его художественная деятельность простирается между символизмом, оперирующим не только символами, но и аллегориями, и реализмом, местами почти натуралистическим. Таковы, например, его картины, показывающие эпизоды из жизни поляков, сосланных царским режимом в Сибирь. Однако и здесь, в некоторых композициях, как, например, в омовении ног, эскиз к которой можно увидеть на выставке в вилле «Каро», проницательный взгляд реалиста неразрывно сливается с реминисценциями религиозной иконографии, а суровая реальность судьбы ссыльного приобретает эсхатологическое измерение своей завораживающей многозначностью. Мастерское сочетание того, что почти осязаемо материально, с тем, что невозможно выразить прямо и потому требует быть сведённым в символическую форму. Сам Мальчевский сформулировал это в известном высказывании: «Кто хочет быть идеалистом в искусстве, должен быть реалистом в форме».
Ирина Кудрявцева