Фестиваль еврейской культуры неслучайно носит имя Исаака Башевиса Зингера — выдающегося писателя, лауреата Нобелевской премии по литературе, который творил на языке идиш и увековечил в своих произведениях мир еврейской части старой Варшавы.
Во время фестиваля Варшава наполнится концертами, спектаклями, литературными встречами, выставками, дискуссиями и мероприятиями под открытым небом, напоминающими об удивительном наследии города.
Во время встречи с журналистами перед открытием фестиваля директор Фонда «Шалом» и Еврейского театра в Варшаве Голда Тенцер подчеркнула, что каждый фестиваль «Варшава Зингера» по-своему уникален. Не станет исключением и этот:
Голда Тенцер: Я думаю, что каждый фестиваль — это не только общая память, но и общая традиция. Всегда появляется много нового, прежде всего — новые актёры, певцы, которые у нас выступают. Ну и, конечно, потрясающий финал фестиваля в Большом театре (Тeatr Wielki), где впервые будет представлена «Клезмерская опера». Так что событий будет очень много.
Традиционно в программе фестиваля будет спектакль «На кухне у мамы Сони» — очень любимый публикой музыкальный авторский проект Голды Тенцер. На сцену вместе с автором выходят члены её семьи. Соня — мама Голды Тенцер — оставила после себя рецепты традиционных еврейских блюд. Это необычное представление, в котором переплетаются воспоминания, песни и кулинарный мастер-класс.
Голда Тенцер: Каждый раз мы делаем этот спектакль иначе. Когда проходил первый фестиваль «Варшава Зингера», ушла из жизни моя мама, и спектакль посвящён памяти Сони, моей мамы, и памяти всех мам. Каждый раз он о чём-то другом, но сквозь него всегда проходит память. Сквозь него проходит культура. И, конечно, это и слёзы, и улыбка сквозь слёзы.
Однако «Варшава Зингера» — это нечто гораздо большее, чем фестиваль памяти. Это пространство диалога и встреч, которое показывает, насколько живой, вдохновляющей и актуальной остаётся еврейская культура. Но с течением лет изменилась и сама формула фестиваля. Как подчёркивает Голда Тенцер, это была перемена...:
Голда Тенцер: Огромная! Первый фестиваль проходил на улице Пружной, длился четыре дня. Это было фантастическое время. Тогда там ещё стояли четыре неотремонтированных дома, и именно там проходили самые разные мероприятия. С течением времени нам пришлось уйти с улицы Пружной, а также с площади Гжибовской. Наш театр уже десять лет не имеет своего здания, поэтому мы перенесли различные фестивальные события в район нашего театра.
В этом году фестиваль как раз подводит итоги «Проекта Пружна» — цикла выставок современного искусства, который в течение нескольких лет проходил в домах на этой улице. О проекте рассказывает его инициатор и куратор Крыстына Пиотровска:
Крыстына Пиотровска: «Проект Пружна» проходил с 2005 по 2012 год, потому что тогда улица Пружна выглядела по-другому. Проект проходил в пустующих еврейских домах под номерами 7 и 9, которые теперь уже отреставрированы, там работают рестораны, и места для современного искусства больше нет. А тогда это были практически руины, где художники представляли свои работы. В этом году мы говорим о «Проекте Пружна» в Музее современного искусства. Будем вспоминать этот проект и обсуждать, как современное искусство может осмыслять и показывать то, что мы связываем с памятью и историей.
«Варшава Зингера» каждый год привлекает всё больше артистов, писателей, музыкантов и зрителей из разных уголков мира. Голда Тенцер подчеркнула, что фестиваль естественным образом приобрёл статус международного и межпоколенческого события:
Голда Тенцер: Как бы это выглядело, если бы я остановилась на месте? Это невозможно. Я сама счастлива, когда к нам приходят люди или пишут нам, потому что хотят выступить на нашем фестивале. Точно так же уже второе и третье поколение, наши дети и внуки участвуют в фестивале. И это чудесно, потому что эти дети выросли вместе с нашим фестивалем.
Таким «ребёнком» фестиваля является Давид Шурмей, сын Голды Тенцер, сегодня известный актёр и режиссёр. Он рос вместе с «Варшавой Зингера», а «Варшава Зингера» росла вместе с ним:
Давид Шурмей: Самое главное, что фестиваль развивается. Первые фестивали были в большей степени связаны с воспоминаниями, с поиском традиционных текстов, традиционных концертов, с памятью о тех трёх миллионах евреев, которые жили в Польше. Сегодняшний фестиваль — это уже нечто совершенно иное. Хотя мы обращаемся к классике, мы можем говорить и об этих 23-х годах, и о десятилетиях после войны, когда эта культура продолжала развиваться, когда она возродилась. И меня очень радует, что сегодня эта культура доходит до такой широкой аудитории благодаря стольким артистам, которые вместе создают еврейскую культуру.
В этом году на фестивале особенно ярко звучит творчество Болеслава Лесьмяна. Рассказывает литературный руководитель Еврейского театра в Варшаве Ремигиуш Гжеля:
Ремигиуш Гжеля: Я всегда очень рад тому, что литература так широко представлена на фестивале. Мы как общество очень нуждаемся в яркой, выразительной метафоре. И мне кажется, что Лесьмян, который, несомненно, является поэтом любви, который ищет чувственность в своих текстах. Нам нужен поэт, который расскажет о любви, о близости тела и души. Лесьмян — между любовью и смертью. А что находится между любовью и смертью? Наверное, очень короткая жизнь. И я думаю, именно поэтому мы сегодня хотим читать и слушать поэзию Лесьмяна.
Упомянутая уже Голдой Тенцер «Клезмерская опера» из Нью-Йорка станет финальным аккордом этого повествования об общем наследии, идентичности и сосуществовании, которым является «Варшава Зингера», — сказал Ремигиуш Гжеля:
Ремигиуш Гжеля: Мы выступаем в Театре Wielki («Большой») — Национальной опере уже несколько лет, а «Клезмерская опера» на его сцене авторства Фрэнка Лондона станет завершением фестиваля. Фрэнк Лондон — очень важный для нас артист. Он не только лауреат премии «Грэмми», но и человек, тесно связанный с нашим фестивалем, он много раз здесь бывал и уже принадлежит к нашей фестивальной семье. Это выдающийся, харизматичный музыкант. И это будет большое событие — такой спектакль, перформанс, «Клезмерская опера», которая соединяет разные эпохи: классический текст на идише и одновременно современную форму представления, визуальную сторону, работу со светом и хореографию. Событий в этом году будет очень много, а еврейская культура — это культура многих языков. Поэтому мероприятия, которые будут проходить, особенно концерты, будут звучать на самых разных языках.
Ирина Завиша
Слушайте передачу в прикреплённом файле.