Театр воображения — так поэтически называют Театр Польского радио. В честь 100-летия Польского радио стоит напомнить об этом феномене польской культуры. Во время фестиваля «Два театра» в Сопоте, где встречаются Телевизионный Театр и Театр Польского Радио, мне удалось побеседовать с экспертами и создателями радиотеатра.
Кандидат наук Йоанна Бахура — теоретик радио, медиавед, автор книги «Лики воображения. Современная радиопьеса» — напомнила историю рождения Театра Польского Радио.
Йоанна Бахура: Стоит подчеркнуть, что Радиотеатр — ровесник Польского радио, ему тоже уже 100 лет. Он был создан в межвоенный период, в 1925 году. С самого начала это было нечто удивительное, ведь тогда ещё не существовало технических средств звукозаписи. Театр транслировался один раз — выходил в эфир и на этом всё. Передачи готовились на основе сценических постановок, адаптированных для радио, и таким образом люди получали уникальную возможность прикоснуться к литературе, к этому амбициозному виду искусства. Радиодрама была своего рода экспериментом, новым средством массовой информации. Обращение к произведениям известных писателей имело большое значение как для создателей, так и для слушателей. Возможность просто включить громкоговоритель и послушать литературу была тогда действительно уникальной.
Конечно, радиотеатр со временем эволюционировал и набирал силу, став самостоятельным видом искусства.
Йоанна Бахура: В 1960-х годах говорили о «польской школе радиодрамы», отличавшейся высокой интенсивностью производства радиопьес. Тогда телевидения ещё не было, и оно никак не доминировало, поэтому всё строилось на словах и звуках. Но это вовсе не означает, что с наступлением 1960-х и 1970-х годов радиотеатр начал угасать. Напротив, стоит чётко сказать, что радиодрама и радиорепортаж — это жанры арт-радио, то есть формы творческого искусства. Я считаю, что авторы, которые пишут, адаптируют, режиссируют и сами создают радиопьесы, делают это очень осознанно, используя звуковые элементы, чтобы максимально воздействовать на воображение современного слушателя. Ведь именно в этом и заключается суть арт-радио: сначала вызвать эмоции, а уже потом передать определённую правду. Это немного похоже на кино, ведь радиопьеса — это фильм без изображения.
Запись спектакля Театра Польского радио "Белое супружество" (2011 год). Фото: Autorstwa Krzysztof Sielicki - Krzysztof Sielicki, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=49606467
Раз уж прозвучало слово «фильм», стоит отметить, что в Польше такие популярные сегодня сериалы сначала появились на радио, и лишь потом на телевидении. Пример? Знаменитые саги «Семья Матысяк» и «В Езёранах», которые и по сей день имеют преданных слушателей — подчеркнула Йоанна Бахура.
Йоанна Бахура: И «Семья Матысяк», и «В Езёранах» с 1950-х годов — это отличный пример развивающегося радиосериала, в котором актёры, исполняющие роли, растут, стареют, и, к сожалению, даже уходят, но появляются новые персонажи, что делает этот формат по-настоящему исключительным. Думаю, важную роль здесь играет эмоциональная близость и интенсивность отношений между актёрами и слушателями. Раньше слушатели писали «Матысякам» письма и присылали подарки на праздники. Сегодня ситуация общения изменилась: слушатели связываются с актёрами по электронной почте, через текстовые сообщения или в социальных сетях. Это явление, прежде всего, связано с эмоциями, с очень человеческой сферой: мы любим истории, в которых есть сюжетное развитие.
Сам Театр Польского радио тоже продолжает развиваться, отстаивая силу воображения в эпоху визуальной культуры, которая это воображение ограничивает, — говорит директор театра Адам Войтышко.
Адам Войтышко: Отстаивает таким способом, что пытается, и надеюсь, это удаётся, сосредоточиться на смыслах, на важном, на установках, ценностях, на эмоциях, не отвлекая, а фокусируя внимание слушателей. Неважно, говорим ли мы о смартфоне, телевизоре или компьютерных играх — всё это в какой-то мере отвлекает и уводит внимание от настоящего момента. А мы же пытаемся поговорить со слушателями так, чтобы они могли задуматься о том, что они сейчас переживают, чего им не хватает, о чём мечтают, чего боятся. Потому что, на мой взгляд, искусство всегда должно задавать самый важный вопрос: кто мы?
По мнению Адама Войтышко, слово «эмоции» остаётся ключевым, когда мы говорим о специфике радиотеатра и его режиссуре.
Адам Войтышко: Речь идёт об эмоциональной партитуре. Если у нас есть текст, даже хорошо написанный — а мы обычно стремимся именно к таким — то то, что актёр привносит в него через призму своих переживаний, опыта, эмоций и чувств, может либо усиливать текст. Либо, наоборот, играть против него, создавая при этом дополнительные смыслы.
Юлия Марк, литературный руководитель Театра Польского радио, к 100-летию учреждения подготовила сто архивных радиопостановок. Но Юлия также, а может быть, прежде всего, — режиссёр, которая приоткрывает некоторые секреты мастерства радиоактёров. Тех, кто без помощи декораций и костюмов создаёт образы исключительно с помощью голоса.
Юлия Марк: Это действительно совершенно иной вызов. Ничто не спасает актёра, он полностью предоставлен самому себе. Однако мы можем создавать фантастические вещи, потому что всё зависит от голоса. В этом и заключается магия Театра Польского радио. Этот театр ставит перед нами удивительные задачи. Мне, например, пришлось изобрести звук зеркала — и это было просто волшебно. Как показать зеркало на радио? Я использовала музыкальное произведение, чтобы создать этот эффект. Такие задачи превращают работу в захватывающее приключение на каждом шагу. Мы также создаём сцены в движении, групповые сцены, сцены с пением, при этом слышен каждый шорох бумаги. Это напряжение, когда у нас есть всего несколько часов на запись радиоспектакля — настоящий выброс адреналина и увлекательное приключение.
Театр Польского радио как театр воображения воздействует не только на слушателя, — призналась Юлия Марк.
Юлия Марк: Я представляю себе все эти ситуации, все зрелища и звуки, и заметила, что чем дольше работаю над радиопостановками, тем внимательнее становлюсь к звукам и в повседневной жизни.
Автор передачи: Ирина Завиша