Сразу две выставки представила в своих стенах Академия художеств в Варшаве, и обе имеют что-то общее с новыми технологиями. Начнем с выставки «Проектирование опыта», представляющей работы современных художников на стыке дизайна и народного творчества.
«В эпоху, когда виртуальный и реальный мир проникают друг в друга, наше окружение становится неисчерпаемым источником для постоянного развития», - цитирую фрагмент пресс-релиза о выставке «Проектирование опыта», о котором мы беседуем с кураторами Эвой Марией Сьмигельской и Магдаленой Малчыньской-Умедой.
- Интересное название интересной выставки. Ведь опыт - это не здания, не одежда, не предметы. Что же подразумевается под «проектированием» опыта?
Магдалена Малчыньская-Умеда: Вы правильно ухватили суть, это действительно нематериальные объекты, хотя мы их здесь видим, но в этом проектировании, которое является вызовом современности, наверное, уже нет цели создания очередных предметов, нагромождения очередного имущества. Внимание проектировщиков переносится из сферы «иметь», в сферу «быть». Быть - значит, пережить, получить опыт. Поэтому мы старались собрать такие проекты, исходной точкой для которых, конечно, служит какой-то объект, но в центре заинтересованности был опыт контакта с этим объектом, формирование определенной позиции, подсказка для человека, живущего в XXI веке. С этим связано множество аспектов - от будничных до воображаемых и более духовных. На самом деле все сферы нашей жизни пронизывает одна вещь, которой является опыт.
Работа "Эмансипационная бижутерия" на выставке "Проектирование опыта". Фото: И. Завиша
- В творчестве современных художников, дизайнеров очень четко просматриваются социальные мотивы. Как они встроены к концепцию выставки?
Мария Сьмигельская: Мы с Магдой Малчыньской-Умедой старались представить как можно более широкую гамму и собрание элементов и областей жизни, касающихся социальных проблем. Это темы, как в работе Конрада Дебицкого «Эмансипационная бижутерия», связанные с местом женщины в обществе, так же как в контексте «Букварь антропоцена» в работе Мастерской основ проектирования, темы, касающиеся климатических и экономических проблем, социальных протестов, но также метафизики, как в работах, созданных в сотрудничестве с китайскими творцами. Есть также прекрасный проект Юлии Кендзерской о выпечке из разных уголоков мира, благодаря которому можно узнать разнородную культуру. Есть там белорусский хлеб, украинские пампушки, которые лежат на столе, запроектированном Томеком Рогаликом в сотрудничестве с учреждениями за рубежом. Так что мы хотели показать эту экспозицию как в свете проблематики, так и элементы во взаимозависимости. Есть также необыкновенный проект Шимона Закшевского «Капиталистические игрушки», говорящий о социальном неравенстве. В одной из работ элементом опыта стала музыка, концерт с игрой на мандолине, которую запроектировал наш студент. Так что мы старались, прежде всего, представить, широкий аспект приобретения опыта. Стоит добавить, что эта выставка родилась для Desing Festiwal 2021 в Познани, темой которого были «корни». И мы постарались показать в довольно неоднозначный способ, что проектирование современности опирается на корни, на культуру и всегда зависит от культурных реалиев, в которых мы находимся.
Проект, посвященный хлебу и выпечке в разных странах. Фото: И. Завиша
- «Книга, пространство, конфета», - таково название еще одной - на этот раз польско-корейской выставки в Академии художеств. На ней представлены проекты, вдохновленные творчеством Станислава Лема. Мы пригласили к микрофону профессора Артура Франковского, куратора этой выставки.
- Празнование 100-летия рождения Станислава Лема официально завершилось с концом 2021 года, но можно сказать, что он продолжается этой выставкой, показывающей, как корейские художники увлечены произведениями польского писателя. Как родилась идея такого совместного проекта?
Артур Франковский: Проект, который можно у нас увидеть, то есть, книги, вдохновленные творчеством Станислава Лема, художественные объекты и плакаты, следовал из этой годовщины. Проект целиком реализован в прошлом году, а планировали мы его еще годом ранее. Это плод сотрудничества между факультетом дизайна варшавской Академии художеств и корейским художественным вузом Paju Typography Institute (PaTi). Идея заключалась в том, чтобы корейские и польские студенты совместно, в парах, работали над проектами публикаций, вдохновленных творчеством Станислава Лема. Как известно, Лем - это выдающийся польский писатель, автор мировых бестселлеров, философ, критик, уникальная личность. И именно так студенты интерпретируют его творчество, очень смело, порой неожиданно, облекая свои замыслы не только в традиционные формы книги, но и объекты, которые можно назвать художественным высказыванием, касающимся одной из книг или всего творчества Станислава Лема.
Часть выставки "Книга, пространство, конфета". Фото: И. Завиша
- Книга, пространство... действительно ассоциируются с Лемом. Но что общего с ним имеет конфета?
Артур Франковский: На выставке есть конфеты, которые можно взять. А название, конечно, тоже вдохновлено Станиславом Лемом, так как он был большим лакомкой, обожал не только конфеты, но и любые сладости, а фантики от кофет прятал за шкаф. И мы подумали, чтобы среди объектов - книги, плаката, появилась конфета. И тоже не совсем обычная, так как корейская.
Конфеты на выставке. Фото: И. Завиша
- Над чем сосредоточились польские студенты, а над чем корейские?
Артур Франковский: Основное различие связано с тем, что наши студенты подошли к проектированию книг очень открыто, традиционно, «книга как объект», хотя и не все, потому что есть книга, напоминающая планету - «Солярис». Но идея заключалась также в том, чтобы к каждой книге сделать плакат. И на выставке есть плакаты польских студентов. А корейские студенты сосредоточились, скорее, на эксперименте, нетрадиционной трактовке книги, поскольку некоторые из этих художественных высказываний не являются книгами. Как хотя бы, видеофильм, который можно здесь посмотреть.
Автор передачи: Ирина Завиша
Выставка открыта 24.02 –12.03 2022
Pałac Czapskich, Galeria -1, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie,
ul. Krakowskie Przedmieście 5
понедельник-суббота 12.00-19.00