Участники дискуссии обсудили современные механизмы кинопроизводства в Украине, присутствие украинского кино на европейском рынке, а также вызовы, которые ждут отрасль после окончания войны. Отдельное внимание было уделено международному сотрудничеству украинских кинематографистов, прежде всего с польскими коллегами.
У микрофона — президент Украинской киноакадемии Филипп Ильенко.
Какой путь прошло украинское кино с 2022 года до сегодняшнего дня — за эти почти пять лет полномасштабной войны?
Филипп Ильенко: Украинское кино живёт. Сегодня оно стало частью того голоса Украины, который звучит на международной арене. Само создание украинских фильмов — это форма культурного сопротивления оккупации и агрессивной войне, которую Россия ведёт против нас. Это экзистенциальная война. Война не только за территории, но и за идентичность. А культура — основа этой идентичности, поэтому её сохранение и развитие чрезвычайно важны. Я очень рад, что украинское кино получает поддержку в Европе и во всём мире, что создаются соответствующие институты. Кроме того, производство и продвижение украинского кинематографа поддерживает украинское государство. Все эти инициативы чрезвычайно важны: они дают перспективу. Мне кажется, что происходящее вообще уникально в мировом масштабе. По крайней мере, я не могу привести пример страны, которая, находясь в столь жестокой войне, в таком противостоянии, одновременно имела бы возможность развивать собственный кинематограф. Причём это кино создаётся о войне, во время войны и фактически внутри самой войны. Это тоже уникальная ситуация. Большинство известных мировых фильмов о войне снимали уже после того, как она давно закончилась. Мы же снимаем сейчас, в разгар военных действий. Это особый способ запечатлеть состояние людей, самих кинематографистов, художников, которые продолжают творить в таких обстоятельствах. Ценность представляет не только готовый фильм. Он ещё и фиксирует состояние общества, и в будущем это станет чрезвычайно важным документом, позволяющим нам изучать, что мы переживали и что чувствовали в это тяжёлое время.
Но на фестивале „UKRAÏNA!” зрители могли увидеть самые разные фильмы — в том числе жанровое кино, научную фантастику и даже развлекательные картины. Можно ли говорить о том, что зрители хотят хотя бы ненадолго отвлечься от тяжёлой темы войны?
Филипп Ильенко: Несколько фильмов, которые вы, очевидно, имеете в виду, были сняты ещё до полномасштабного вторжения России. Их просто завершили уже позднее, в частности закончили постпродакшн. Поэтому непосредственно войны в них нет. Но в большинстве фильмов, которые создаются сегодня, даже если они не посвящены войне напрямую, она присутствует как контекст. Невозможно не понимать и не учитывать этого. Конечно, зрители не хотят получать очередную травму от просмотра фильма. В тяжёлое время люди ищут лёгкий, развлекательный продукт, и это совершенно понятно. Но лично я сейчас просто не могу снимать ни о чём другом. Даже в проектах, над которыми работаю и которые, например, посвящены истории, всё равно возникают непосредственные параллели с сегодняшним днём. Мне кажется, что настоящее творчество не может быть оторвано от наших ощущений и восприятия реальности. Для меня просто невозможно работать иначе.
А как складывается сотрудничество с польскими коллегами?
Филипп Ильенко: Если говорить об исторической ретроспективе, наше сотрудничество продолжается уже очень давно. Для меня, например, оно начинается с того, что название одного из крупнейших явлений в украинском кино XX века — «поэтическое кино» — предложил польский кинокритик Януш Газда. Эти связи прослеживаются и дальше. Украинские актёры снимались в Польше, украинские кинематографисты работали над совместными проектами, польские коллеги сотрудничали с нами. Мы очень хорошо знаем польский кинематограф и его историю. Я лично вырос на польских фильмах — так же, как и на других произведениях мировой классики. Поэтому для меня особенно важно, что сегодня мы находимся в Центре Анджея Вайды. Я знаю его творчество, очень высоко его ценю. Думаю, что, как и все украинцы, интересующиеся кино, хорошо с ним знаком. Мы реализовали множество совместных проектов. Украина поддерживала работы таких польских режиссёров, как Кшиштоф Занусси, Агнешка Холланд и многих других. В свою очередь, польские партнёры поддерживали фильмы украинских режиссёров — Мариси Никитюк, Олега Сенцова, Натальи Ворожбит. Я мог бы продолжать, но сейчас не вспомню всех. Речь идёт о десятках и десятках фильмов. Это сотрудничество продолжается. У нас много тем, которые позволяют создавать совместное кино. В нашей истории есть действительно сложные страницы. Политики их не разрешат — это под силу деятелям культуры. Взаимопонимание придёт через культуру.
Своим взглядом на современное украинское кино поделился также Дариуш Яблоньски — кинопродюсер и президент Польской киноакадемии.
Как вы оцениваете украинское кино сегодня?
Дариуш Яблоньский: Украинское кино было хорошим и раньше. Я много ездил в Украину благодаря Юлии Синкевич, которая в то время была директором Одесского кинофестиваля и приглашала меня. Ещё раньше я бывал на фестивале «Молодость». Постепенно я начал смотреть фильмы, участвуя в работе жюри различных конкурсов и фестивальных секций, и понял, что это живое, замечательное, смелое, современное кино. Я его большой поклонник. И говорил об этом ещё до начала полномасштабной агрессии России против Украины. Когда началось открытое вторжение, продолжение нашего сотрудничества стало совершенно естественным. Мы с моими партнёрами выступили продюсерами фильма Мариси Никитюк «Когда падают деревья». Это был первый украинский фильм, вошедший в программу Берлинского кинофестиваля в его истории, и мы очень этим гордимся. Мы работали и над другими картинами, сотрудничали, конечно, с Олегом Сенцовым. Сейчас на фестивале UKRAINA! мы показываем фильм Натальи Ворожбит «Демоны», документальную картину «Следы» Алисы Коваленко, фильм Мариси Никитюк, которую мы уже очень хорошо знаем и с которой дружим много лет. Всё это замечательные фильмы. Моё отношение к украинскому кино не изменилось. Но, конечно, та трагедия, которую украинские кинематографисты сегодня описывают, то несчастье, которое продолжается, и преступления, которые Россия совершает в Украине, придают этим фильмам ещё больший человеческий вес. Я считаю, что наш долг — помочь украинским кинематографистам донести эти истории до всего мира.
Модератором дискуссии была Мария Краусс — продюсер документального кино, сопродюсер фильма «Откуда — куда», вошедшего в оскаровский список. Картина рассказывает о первых днях российского вторжения в Украину.
Мария, что для вас значил опыт работы над этим фильмом?
Мария Краусс: Это совершенно потрясающий фильм, который по горячим следам рассказывает истории самых разных людей из разных уголков Украины, прежде всего из восточных регионов страны. Людей, которые оказались перед необходимостью спасать свою жизнь и бежать из мест, где до этого жили. И в то же время фильм удивительно близок этим людям. Он с необыкновенным вниманием и пониманием показывает их повседневные испытания. Ведь, несмотря на то что на нас падают бомбы, мы остаёмся такими же людьми. Мы испытываем один и тот же страх за близких, за себя, за своих домашних животных. Это глубоко гуманистическое кино. Думаю, его успех во всём мире объясняется именно этим: режиссёр Мацей Хамеля и вся съёмочная группа создали его с огромным сердцем. В работе участвовали также украинский оператор Юрий Дунай и многие, многие другие. Для меня очень важно было находиться там и наблюдать за происходящим с особой деликатностью, стараясь понять опыт этих людей — один из самых трагических, какие только можно представить. Человек, которому в одно мгновение приходится оставить всё и принимать судьбоносные решения, находится в чрезвычайно уязвимом состоянии. Он словно балансирует на очень тонкой грани, не зная, что ждёт его впереди. Поэтому этот фильм очень важен для меня — и лично, и с точки зрения моей профессиональной деятельности. Я всегда хотела создавать именно такое кино.
Что для вас сегодня самое главное в украинском кинематографе?
Мария Краусс: Это внимание к человеческому опыту во всех его проявлениях. Война становится пространством самых драматических человеческих переживаний. Поэтому наблюдение за человеческими историями, за реакциями людей на происходящее вокруг них — именно то, что всегда имеет ключевое значение. Мне кажется, именно поэтому сегодня создаётся так много документальных фильмов и именно поэтому они получаются такими сильными и выдающимися. Кинематографисты с огромным вниманием относятся к своим героям. И, несмотря на условия войны, им удаётся увидеть эти истории, запечатлеть их, воплотить на экране и в конечном итоге показать зрителям. В этом, пожалуй, заключается огромная сила украинского кино. Я очень болею за своих коллег и желаю им сил. Пусть эта война закончится.
Автор передачи: Ирина Завиша
Слушайте передачу в прикреплённом файле.