У Музеї мистецтв в Лодзі завершилася виставка «В епіцентрі бурі. Модернізм в Україні», що тривала понад півроку і стала однією із найбільш широких у контексті представлених на ній робіт у порівнянні із трьома попередніми країнами, де презентувалася виставка.
«В епіцентрі бурі. Модернізм в Україні» відтворює поліфонію мистецьких напрямів і ідентичностей початку ХХ століття. Виставка розповідає історію художників-модерністів та візуальних експериментів, за допомогою яких вони прагнули відновити культурну автономію України. Протягом століть територія України була розділена між різними імперіями, але періоди суверенітету в її історії сприяли розвитку виразної ідентичності, яку митці та письменники консолідували в національну свідомість у XIX столітті. Такі складні історичні умови призвели до динамічного злиття українських, польських, російських, єврейських та інших елементів, формуючи яскраво виражений місцевий культурний профіль.
«В епіцентрі бурі», один із найповніших оглядів модерністського мистецтва України, – це мандрівний проєкт, попередні версії якого були показані, зокрема, у Відні, Мадриді та Лондоні.
Виставку в ефірі Польського радіо для України підсумовують одна із кураторок Катерина Денисова та директор Музею мистецтв у Лодзі д-р Даніель Музичук.
19:09 05 02 wystawa.mp3 «В епіцентрі бурі. Модернізм в Україні»: у Лодзі завершилася масштабна українська виставка
- У нашому музеї виставку сприйняли дуже добре, це надзвичайно красива, барвиста виставка. Я також хотів би сказати, що наша лодзька версія була також найбільшою з усіх попередніх, оскільки була доповнена двома значними комплексами творів. По-перше, народними творами, народної художниці з України Собачко-Шостак, які чудово кореспондують з авангардними творами.
Видно, як народне мистецтво та авангард взаємно надихали одне одного. А другий важливий комплекс, який доповнив виставку, підготовлену Костянтином Акіншою та Катериною Денисовою, - це роботи з нашої колекції. Тож у багатьох відношеннях це був також важливий проект для нас, оскільки він відкривав коріння льодзького авангарду.
Адже ми давно знали, що Кароль Гіллер, видатний лодзький авангардний художник, фотограф, митець навчався в Києві під керівництвом Михайла Бойчука, дружиною якого була також наша лодзянка Зоф’я Налепінська-Бойчук. Тож модернізм у Лодзі певним чином формувався також у Києві. «Бойчукісти» – це група художників, які шукали національне мистецтво, яке було б модерністським, але водночас намагалися висвітлити місцеві художні традиції. Це також видно у ранній творчості Гіллера, коли він продовжує працювати на дошці. Він фактично створює ікони, що зображують робітниче життя в Лодзі. Цю виставку ми доповнили чудовою колекцією робіт зі Львова.
Перші версії цієї виставки не представляли діяльність львів'ян, оскільки Львів на той час був частиною Другої Польської Республіки. З іншого боку, ми намагаємося розширити національні наративи, вказуючи, наприклад, на те, що львівські митці, які не емігрували під час або після Другої світової війни, стали українськими митцями. Роман Сельський, Марґіт Райх-Сельська, видатні представники групи Artes залишилися і продовжували творити в Україні, тоді як їхні колеги вже творили за межами України.
Це важливо також тому, що Artes, тобто група, до якої вони належали разом з Єжи Янішем та Генріком Стрегою, була об'єднанням митців польського, єврейського, українського та міжнародного походження. У цьому дусі ми також намагалися показати модернізм в Україні, тому, звичайно, це не український модернізм, а скоріше модернізм на українських землях, - розповідає Даніель Музичук.
Слухайте програму у доданому звуковому файлі
Мар'яна Кріль