Polski jazz ponownie zabrzmi w Londynie
Polska od dekad pozostaje jednym z najważniejszych europejskich ośrodków jazzu. Dziedzictwo Krzysztofa Komedy, Tomasza Stańki, Urszuli Dudziak czy Michała Urbaniaka nieustannie inspiruje kolejne pokolenia twórców, którzy dziś redefiniują granice gatunku i wprowadzają polski jazz w nowe obszary dialogu z elektroniką, muzyką eksperymentalną, hip-hopem czy tradycją.
Druga edycja Polish Jazz Festival pokaże pełne spektrum tej sceny – od artystów obecnych na światowych estradach od kilkudziesięciu lat po twórców młodego pokolenia, którzy dopiero budują swoją międzynarodową pozycję, ale już dziś należą do najciekawszych zjawisk europejskiej muzyki improwizowanej.
Miejsca z historią i charakterem
Program festiwalu rozgrywać się będzie w trzech wyjątkowych londyńskich lokalizacjach, których charakter doskonale współgra z ideą wydarzenia. Cadogan Hall – jedna z najważniejszych sal koncertowych miasta – wnosi do festiwalu elegancję, doskonałą akustykę i prestiż historycznego wnętrza. Kings Place, położone w kreatywnym sercu King's Cross, od lat pozostaje przestrzenią otwartą na nowoczesne i eksperymentalne formy muzyczne. Z kolei Union Chapel, uznawane za jedno z najbardziej niezwykłych miejsc koncertowych Londynu, łączy duchowość, intymność i wyjątkową atmosferę dawnej kaplicy z renomą sceny, na której występowali m.in. Elton John, Amy Winehouse czy Nick Cave.
To właśnie te miejsca nadają festiwalowi szczególny charakter – nie są wyłącznie salami koncertowymi, lecz przestrzeniami z historią, duszą i własną tożsamością.
11 września: od nowej fali jazzu po współczesną klasykę
Festiwal otworzy koncert EABS w Cadogan Hall. Wrocławska formacja, która w ostatnich latach stała się jednym z najgłośniejszych nazwisk europejskiej sceny jazzowej, zaprezentuje projekt inspirowany albumem "Wstęp wzbroniony" Tomasza Stańki i Andrzeja Trzaskowskiego. Zespół od początku swojej działalności buduje własny język muzyczny, łącząc jazz z hip-hopem, elektroniką, soulem i kulturą soundsystemową, jednocześnie pozostając głęboko zakorzenionym w tradycji polskiej improwizacji.
Tego samego wieczoru wystąpi również Wojtek Mazolewski Quintet – jedna z najważniejszych formacji współczesnego polskiego jazzu. Projekt prowadzony przez kontrabasistę i kompozytora Wojtka Mazolewskiego od lat przyciąga zarówno publiczność jazzową, jak i słuchaczy spoza gatunku, łącząc energię improwizacji z elementami rocka, funku i muzyki elektronicznej.
12 września: ikony polskiej sceny
Drugiego dnia festiwalu Cadogan Hall wypełni się głosem i repertuarem artystek, które od lat należą do najważniejszych postaci polskiej muzyki.
Kayah zaprezentuje projekt Jazzayah – jazzowe reinterpretacje własnych utworów oraz wybranych standardów. Towarzyszyć jej będą wybitni muzycy związani ze sceną jazzową, w tym Jan Smoczyński, Michał Barański i Michał Miśkiewicz.
Wieczór zwieńczy koncert Urszuli Dudziak – jednej z najbardziej rozpoznawalnych polskich artystek na świecie. Wokalistka od ponad sześciu dekad pozostaje aktywna na międzynarodowej scenie, współpracując z najwybitniejszymi postaciami światowego jazzu. Jej twórczość, oparta na improwizacji wokalnej i eksperymentach z elektroniką głosu, na trwałe wpisała się do historii muzyki improwizowanej.
13 września: eksperyment, tradycja i improwizacja
Union Chapel stanie się przestrzenią spotkania muzycznych światów wymykających się gatunkowym podziałom.
Marcin Masecki – pianista, kompozytor i jedna z najbardziej nieprzewidywalnych postaci współczesnej polskiej sceny improwizowanej – od lat swobodnie porusza się między jazzem, muzyką klasyczną i eksperymentem. Jego koncerty pozostają wydarzeniami, w których improwizacja i reinterpretacja tradycji stają się punktem wyjścia do tworzenia nowych form.
Tego samego wieczoru wystąpi również Warsaw Village Band – zespół od końca lat 90. redefiniujący polską muzykę tradycyjną poprzez połączenie dawnych instrumentów, śpiewu ludowego i nowoczesnego podejścia do rytmu oraz improwizacji. Grupa należy dziś do najbardziej rozpoznawalnych polskich projektów world music na świecie.
26 września: Chopin w nowym wymiarze i mistrz fortepianu
Wieczór 26 września w Cadogan Hall poświęcony będzie projektom przekraczającym granice klasycznego myślenia o fortepianie i muzyce improwizowanej.
Mariusz Szypura zaprezentuje interdyscyplinarny projekt Chopin Residue – eksperymentalne przedsięwzięcie badające proces dekonstrukcji muzyki Fryderyka Chopina poprzez usunięcie brzmienia fortepianu i pozostawienie jego harmonicznych oraz emocjonalnych "pozostałości". Projekt łączy muzykę, instalację, sztukę wizualną i eksperyment dźwiękowy, angażując artystów z międzynarodowej sceny alternatywnej i improwizowanej.
Tego samego wieczoru wystąpi Leszek Możdżer – jeden z najwybitniejszych współczesnych polskich pianistów jazzowych. Jego twórczość od lat wymyka się prostym definicjom, łącząc jazz, muzykę filmową, klasyczną i improwizowaną. Możdżer pozostaje jednym z najważniejszych ambasadorów polskiej muzyki na świecie.
27 września: nowe pokolenie
Finał festiwalu należeć będzie do młodego pokolenia polskiej sceny improwizowanej. W Kings Place wystąpi kwartet Kosmonauci – zespół łączący jazzową improwizację z wpływami hip-hopu, drum'n'bassu i współczesnej muzyki miejskiej. Ich debiutancki album "Sorry, nie tu" spotkał się z dużym zainteresowaniem krytyki i publiczności, a grupa szybko stała się jednym z najciekawszych nowych projektów na polskiej scenie.
Spotkanie pokoleń i muzycznych języków
Tegoroczny line-up Polish Jazz Festival został pomyślany jako spotkanie różnych generacji, estetyk i sposobów myślenia o jazzie. Obok artystów obecnych na scenie od dekad pojawiają się twórcy młodego pokolenia, którzy nie boją się eksperymentów i redefiniowania gatunku.
To właśnie ta różnorodność pozostaje dziś jednym z najważniejszych znaków rozpoznawczych polskiego jazzu – muzyki głęboko zakorzenionej w tradycji, ale jednocześnie stale otwartej na nowe formy, wpływy i kierunki.
Druga edycja Polish Jazz Festival będzie nie tylko prezentacją wybitnych artystów, lecz także opowieścią o scenie, która od lat pozostaje jedną z najbardziej oryginalnych i dynamicznych części europejskiej kultury muzycznej.
***
materiały pras.
