Andrzej Krakowski: moją pierwszą płatną pracę w filmie dostałem jako 11-latek

Ostatnia aktualizacja: 13.11.2026 13:00
- To było na planie "Małych dramatów" Janusza Nasfetera. Miałem wtedy niecałe 11 lat i opiekowałem się dziećmi-aktorami, którzy mieli po 6-7 lat. Zarobiłem wtedy 100 złotych. To była moja pierwsza płatna praca w filmie. Tak że dzisiaj mogę spokojnie powiedzieć, że za mną 70 lat kariery filmowej - uśmiechał się w Dwójce Andrzej Krakowski, polsko-amerykański reżyser, scenarzysta i producent filmowy, profesor uczelni w Nowym Jorku oraz autor książek z historii filmu.
Andrzej Krakowski ze światem filmu był związany od dziecka. Jego ojciec - Józef - był m.in. szefem produkcji w Zespole Filmowym Studio kierowanym przez Aleksandra Forda
Andrzej Krakowski ze światem filmu był związany od dziecka. Jego ojciec - Józef - był m.in. szefem produkcji w Zespole Filmowym "Studio" kierowanym przez Aleksandra FordaFoto: Rafał Guz/PAP

Andrzej Krakowski 4 listopada obchodził swoje 80. urodziny. W ramach cyklu "Zapiski ze współczesności" wyruszyliśmy razem z nim w pełną barwnych anegdot podróż przez dekady.

Andrzej Krakowski i opowieści ze środka filmowego świata

Ze światem filmu nasz bohater był związany od dziecka. Jego ojciec - Józef - był m.in. szefem produkcji w Zespole Filmowym "Studio" kierowanym przez Aleksandra Forda. Współpraca obu panów zakończyła się w bardzo burzliwej atmosferze. Poszło o dwa filmy zrealizowane na podstawie opowiadań Marka Hłaski: "Baza ludzi umarłych" i "Ósmy dzień tygodnia".

- W międzyczasie Hłasko zakochał się w Sonii Ziemann i pojechał do niej do Monachium. Akurat wygasał mu paszport, pojechał więc do konsulatu w Bonn, żeby mu przedłużyli paszport, a tam dali mu wybór: ojczyzna albo miłość. Marek powiedział, że wybiera miłość. W Polsce oczywiście natychmiast poszła wiadomość, że Hłasko uciekł. Było wiele takich przypadków, że ludzi zmuszano do niemożliwych wyborów i potem nazywało się, że oni "uciekli". No i Ford, który był wtedy carem polskiej kinematografii, przez nikogo niezmuszany odłożył oba filmy na półkę - wspominał Andrzej Krakowski.

"Ja z tchórzami nie będę pracował"

Dla ekipy, która pracowała na planie filmowym, oznaczało to brak wypłaty ostatniej raty kontraktu. Nie trzeba więc tłumaczyć, że decyzja szefa "Studia" nie spodobała się jego podwładnym. - Ojciec umówił z dyrektorem łódzkiej wytwórni, ten ściągnął Forda na zaległe rozliczenia za jakieś poprzednie produkcje i tak długo go trzymał, dopóki ojciec nie dał sygnału Warszawie, że zrobił już kolaudację obydwu filmów. "Baza ludzi umarłych" dostała zezwolenie na 8 kopii, a "Ósmy dzień tygodnia" na 8 zamkniętych pokazów, bo to była koprodukcja zachodnioniemiecka, więc trzeba było zachować jakieś pozory - tłumaczył gość Dwójki.

Gdy Ford się o tym dowiedział, wpadł we wściekłość. - Myśmy się wtedy z siostrą bawili na podwórku przed domem, to on już od furtki krzyczał na ojca, który był w oknie: "jak mogłeś mi to zrobić", "poderwałeś mój autorytet", "co ty sobie myślisz?!". Ojciec w takich momentach się robił kamienny. "Oleś - mówi - tyś w czasie wojny był odważnym człowiekiem, ja z tchórzami nie będę pracował". I tego dnia zrezygnował - opowiadał Andrzej Krakowski.

Wychowanek polskiej szkoły filmowej z sukcesami w Hollywood

On sam w swoim późniejszym życiu również obrał drogę filmową. Studiował na Wydziale Reżyserii Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. W 1968 roku po wydarzeniach marcowych wyemigrował do USA, gdzie komunistyczne władze pozbawiły go polskiego obywatelstwa. Uczył się produkcji filmowej w American Film Institute (AFI). Zrealizował kilkadziesiąt filmów oraz seriali telewizyjnych jako reżyser i producent. Był m.in. producentem filmu dokumentalnego "The California Reich" (nominowanego do Oscara w 1975 roku) oraz zdobywcą dwóch nagród Emmy za serial "We Are New York".

POSŁUCHAJ:

>>> Andrzej Krakowski #1. Powojenna Warszawa

>>> Andrzej Krakowski #2. Rodzina

>>> Andrzej Krakowski #3. Świat filmu

>>> Andrzej Krakowski #4. Stany Zjednoczone

>>> Andrzej Krakowski #5. 

Jest profesorem na City University of New York (CUNY) oraz wykładowcą sztuki filmowej na wielu uczelniach w USA i na świecie. Na swoim koncie ma znaną serię książek Pollywood ("Pollywood. Jak stworzyliśmy Hollywood", "Uciekinierzy w raju", "Żyjemy w ich snach"), w których opisuje wkład polskich emigrantów i twórców w budowę amerykańskiego przemysłu filmowego.

W naszym cyklu polsko-amerykański reżyser, scenarzysta i producent opowiadał również m.in. o powojennej Warszawie i Polsce lat 50. i 60., o dorastaniu w skomplikowanej rzeczywistości politycznej i społecznej, pierwszych fascynacjach sztuką oraz klimacie intelektualnym tamtych lat. Przypomniał czasy studiów w legendarnej PWSFTviT w Łodzi, przywołał wspomnienia z korytarzy uczelni i powrócił do spotkań z wybitnymi twórcami polskiej szkoły filmowej.

***

Tytuł audycji: Zapiski ze współczesności

Przygotowanie: Aldona Łaniewska-Wołłk

Data emisji: 9-13.11.2026

Godz. emisji: 12.45

opracowanie: Piotr Grabka

Czytaj także

Janusz Zaorski: zorientowałem się, że jest mnie chyba kilku

Ostatnia aktualizacja: 13.10.2026 10:29
Zaczęło się od kina w Ustce, do którego wraz z bratem wślizgiwał się wieczorami na westerny. Pierwszy spektakl wyreżyserował  w liceum, później przyszedł czas na szkołę filmową i produkcje, które kształtowały dekady polskiej kinematografii. W książce pt. "Mieszkam w kinie" Janusz Zaorski wraca do własnej biografii, wspomina filmy i ludzi, których spotkał na swojej drodze.
rozwiń zwiń
Czytaj także

"Śniłem tylko przyszłość". Andrzej Wajda od obserwatora do uczestnika historii

Ostatnia aktualizacja: 14.10.2026 10:34
- Zależało mi bardzo na tym, aby skupić się na pewnym konkretnym wycinku z życia naszego mistrza i pokazać ten moment, w którym on jako urodzony artysta podjął decyzję, żeby aktywnie zaangażować się w działalność opozycyjną, społeczną. Stał się obywatelem w dzisiejszym rozumieniu tego słowa - mówiła w Dwójce Joanna Rożen-Wojciechowska, reżyserka dokumentu "Śniłem tylko przyszłość" o Andrzeju Wajdzie.
rozwiń zwiń
Czytaj także

Krzysztof Zanussi Arcymistrzem Kina. "Jego filmy się nie starzeją"

Ostatnia aktualizacja: 04.11.2026 13:50
- Krzysztof Zanussi jest bardzo nieoczywistym artystą. Jestem przekonany, że te jego najwybitniejsze dzieła, które pokażemy, czyli filmy ze złotej ery jego twórczości – końcówka lat 60. i lata 70., są wyjątkowo prekursorskie, nawet patrząc na to, co wydarzyło się w kinie europejskim i światowym dekadę lub dwie później. Co ciekawe, te filmy się nie starzeją - mówił w Dwójce Łukasz Maciejewski, dyrektor artystyczny Arcymistrzów Kina, które w tym roku poświęcone zostało autorowi m.in. "Struktury kryształu".
rozwiń zwiń
Czytaj także

"Wszystkie nasze świry". Marek Koterski bohaterem festiwalu Niewinni Czarodzieje

Ostatnia aktualizacja: 10.11.2026 15:28
- Od premiery "Dnia świra" minęły 24 lata. Film stał się klasyczny. Mocno zakorzenił się w naszej tożsamości i pamięci. Wygrywa plebiscyty, wciąż o nim pamiętamy. Na pierwszym poziomie odbioru jest to komedia. Wiele powiedzeń i sytuacji z filmu weszło do potocznej, współczesnej polszczyzny. Ale kryje się w nim znacznie więcej warstw. Jest poważniejszy, niż mogłoby się wydawać – jak każda tragikomedia - opowiadał Dariusz Gawin, pomysłodawca Festiwalu Warszawskiego "Niewinni Czarodzieje".
rozwiń zwiń